音楽の秘密 秘伝ノート Chromatic Mediants = Triad pairs = alt + Chords scale motion jazz for dummies

ブログ閲覧の方へ White note mode=調性とは音楽の基礎。このことを忘れて様々な理論は成り立ちません。そしてChords scale motionが最重要  ・Chromatic Mediants = altered = Triad pairs = Chords scale motion + modal interchange = Superimposition + melo minが重要  ・基礎的な音楽理論はAXIS System  音楽と宗教の歴史。・ブッダの最期のことば:涅槃経

#13 Guitar始めました Noticeシンプルイズザベスト 最短最速で上手くなるギター メトロノームの代わりにJ-pop Chant Count : バスドラカウント

 メトロノームの代わりにJ-City-popを流すと弾き易いw

おまけにお散歩動画でも見ながら1時間ランニングでクロマティック、メロマイ、ペンタをやっているとずっとやっていられるw

良い練習方法だと思いますw

 

 

 

 J -City-popのいいところは機械みたいな正確な音楽なところがまるでメトロノームそのものでいいw

速過ぎるなら4分音符スタートして、8分、16分、シャッフルと中々いい練習かとw

キーが違っていてもまあ気にせず、基本クロマなら問題なし。

あと日本語もいいのかも。なんかリズムが取り易いw

でもまあ好きな音楽でやればいいと思いますが、まあJ-city-pop結構好きかもw

 

しかし、世の中これだけの人が溢れていても、音楽に興味があるのはやはり少ない気がする。

昔はもっといっぱいいたのですが、みんな辞めてしまったのでしょうね。

しかし、これだけの情報を発信する人がたくさんいるので、まあ徐々に増えて来ているのでしょうね。

 こう言う動画が昔TVで一時流行りましたが、見ていると旅している気分になりまので、行かなくてもいいので楽ですねw

韓国ソウルのどこかよくわかりませんが、限りなく似ているので、見ていていも何も面白さがないw
 
なんかニューヨークって石の街って感じででっかくてなんか看板が少ないとなんか見ていても面白さないw
 
こう言うのいいかもw年取ったなーw
City-popだけどw

 

観光気分w

上のJ -City-pop2hにローマ観光お散歩ビデオで2h Runしんどーw

手が限界w

しかし、俺は昔から思っていたがギター向いていると思うわw

でも簡単なんでいつでもできると思っていたら、そのことすら忘れてたけどw

結構いけると思うw

 フルピックで16分音符クロマテックマスターしましたので、ギターは昔から結構、上達するの早い方だと思うw

右手のピック全く問題ないが、左手の手首と手の甲が痛いw

手首は分かるが、手の甲って痛くなるんですねw

日本の歌謡曲 懐かしい80年代サウンドw

 Yahoo!ニュースでなんか東南アジアでヒットしているようですw

https://news.yahoo.co.jp/articles/8e53c7b8602ab10d5f2fbaf76e0ec0504a73b175

 なんかこのフィーリングは80年代日本の歌謡曲そのものです。懐かしいw

ジャパニーズファンクベースですねw 

ジャパニーズシティーポップ=ジャパニーズファンクですねw

 

 

 


 この動画はまさにメイドインジャパンサウンドそのものですねw

懐かしすぎて生活臭さえ感じますw

こう言うのって当たり前過ぎてどうでも良いので、記録にすら残さないのですが、外国の人は凄い新鮮なんでしょうねw

 

 80年代はこれ一色でしたね。シティーポップサウンド集大成ですね。

 

 

 

 

 

 

この動画でも見ながら聴いているともう気分はタイムスリップw

90年代秋葉原で働いていましたので、懐かしいw

 

 

 

 
 
 

 

秋葉原東口(ヨドバシakiba建設前)昭和通り沿いの今はなき、五人しか座れない汚いラーメン屋の辛ネギ醤油ラーメンが食べたくなったので、これ作ってみました。
 
辛ネギトッピング
材料
白ネギ 2本
*鶏がらスープの素 小さじ1
*塩 少々
*醤油 小さじ1/2
*ごま油 小さじ1
*ラー油 5プッシュくらい
*味の素(無くても可) 3振りくらい
一味(or七味) 5振りくらい

https://cookpad.com/recipe/2605535

袋ラーメンもこの絶対にうまいやつシリーズが若干高いが激うまw

https://www.nissin.com/jp/products/brands/korezettai/ 

もう店で食った味でしたw

あの店を再現して、自分で作るとねぎ1本分入ってましたねw

白髪ネギの切り方が下手なので、太かったけどw

味は再現できて嬉しいw

これはもう定番ですね。 

この店の見た目といい、 東京の醤油らーめんって感じでいい感じですが、800円ってw値段が良くないw80年代風なんで600円台、700円以下で頑張って欲しいw

https://ramendb.supleks.jp/s/21725.html

 

激ヤバに楽々で美味いプチ鍋出汁

これは本当に美味しい。

プチッと調味料

https://www.ebarafoods.com/products/petit/nabe/

野菜をぶつ切りに適当に切って、いつもの袋麺用の電子レンジ鍋に入れて、プチっと調味料と水150mlに1個なので、水250mlとちょい足し麺つゆまたは醤油、味の素、カット辛子(鷹の爪)、味覇

電子レンジで合計15分程度

これだけで激うまw

本当に便利な時代です。

硬めのネギなどは一旦取り出して、肉と一緒に炒めた方が良いので、フライパンで炒めます。 白菜やらはそのまま。最後に一緒に入れてさらに5分くらいで仕上げ。

万能調味料ですね。種類も豊富なので、本当に便利。

6個入りで300円以下程度。1個50円と若干高めですが、まあ調味料そのものが高いので仕方がないのですが、味がいい、調合しなくてもバッチリ美味い。

本当に便利です。

あと電子レンジでシチューも作れる時代なんで、買ってみました。


これ便利ですねw

まだやってませんが、シチューなんて10年くらい食ってないのでw楽しみですw

外食チェーンってカレーは多いですが、シチューってないんですよねw

シチューではないが、松屋でシュクメルリは美味かった。まあジョージア料理のシュクメルリの方が珍しくて人生初で最後w今後松屋以外では食えないと思うがw

まあ具はカレーと同じなんですが、皮むきが面倒なんで、こう言うのも売っているのですが、若干高い気もするけど300円ならと思ったが税込350円高い。でも5人分のカレー具と考えるなら、まあまあか。

じゃがいも、玉ねぎ1個50円、80円なんで1個単位で買った方が圧倒的に安い。

 

https://onedannote.com/9270/

玉出の半額惣菜の肉じゃがを汁切って、さっと水洗いして入れるのも有りですねw

本当に、今の時代便利なグッズがたくさんあり、なんでもレンジでできるので 本当に助かります。

 

しかし、卵トマトでも作ろうかと思ったら、トマトが高い。

めちゃんちっちゃいトマト3つで450円とか無理だわw

調べると1個200円と思ったら、夏野菜なんですね。考えてみたら。

https://onedannote.com/19/

夏まで我慢するかw

 

#12 Guitar始めました Noticeシンプルイズザベスト 最短最速で上手くなるギター 指が痛いとき Chant Count : バスドラカウント

指が痛くなったらこれ!忘れてましたので、買っておこうかなw

  サカムケア 靴ずれ傷ガード
女性のヒールのかかと保護剤『サカムケア 靴ずれ傷ガード』。
https://www.kobayashi.co.jp/seihin/sc_kz/index.html
https://www.kobayashi.co.jp/corporate/news/2016/160413_04/index.html

これで対応するしかありません。
サカムケアはプロやステージ用ですかねw

いずれ指が痛くなる日がきっと来るかも知れません。

何か良いものないかと思っていましたが、これが良いかも、まあ医療用瞬間接着みたいなものも有りますので、それらのものも良いかも、サカムケアーも似たようなものだと思いますが。

ロックスミス2014 リマスター Steam版+Ps3版USBケーブル付き買って持ってます。

Mac対応しているみたいなので、これもやろうw 

https://rocksmith.ubisoft.com/rocksmith/en-us/home/

https://store.steampowered.com/app/221680/Rocksmith_2014_Edition__Remastered/

 

指板を覚えて、ペンタも無理なく弾けるようになったらロックスミス2014のスケール練習なかなか面白そうですねw

 

 

 

スケールミニゲームも色々種類がたくさんあり楽しそうw

 

ビギナーレベルならすぐにでも始められますね。これならリズム練習に持ってこい。

点数もでるので判断もバッチリwこれでリズム矯正は間違いない。

そしておまけに音も必ず認識していけば、指板も覚えられる。

まさに音ゲームそのものですから楽しいw

これもやって行こうと思いますw

 

 ロックが苦手でもクラシック曲もたくさんあり。

 

指板の音をちゃんと認識して弾けば、こう言う練習もできるようになるので、本当に便利ですねw

アプリ内課金で結構いっぱい売っているので、1555個もあるので本当にたくさん有ります。

セール中に買いましょうw

macにSteam入れることは無いと思っていましたが、ロックスミス2014リマスター版はMac対応しているので、早速インストール中。

Big Surなんで入るかな?w

どうやらインストールできるっぽい。

インストールして入りましたが、画面が真っ白w

裏では音が聞こえるので、動作してますが、対応パッチ待ちですかね

https://forums.ubisoft.com/showthread.php/2293013-Rocksmith-is-just-a-white-screen-with-Mac-Big-Sur-Forums

一応、 MacOS Catalinaまではアップグレードしているので、64bit問題はクリアーしているので、問題なしかと。

https://steamcommunity.com/app/221680/discussions/0/1631916887510103537/

まあ最悪は、Paralles DesktopのWindows10で動作させますかね。一応、メトロイド2ゲームはできるので、Steamも動くでしょう。

 

Big Surいきなりカラーが岡本太郎調になったので奇抜ですw

 あとファームウェアからアップしているみたいで、最初のブゥワーンと言う起動音消してたのに、復活している。消すの面倒なんでそのまま使うかな。

 

ギター弾けると凄い楽しみが増えますw

ギターの面白みはこういうお堅いの抜きでフランクでいいw

鍵盤も絶対できるのに、なんで無いのかが不思議です、作れば絶対に儲かるのにw

カワイのゲームは若干硬すぎるクラシックのやつなんで、ロックスミス調のフランクなやつで、48鍵盤程度使えるMidiキーボード対応やつがいいのですが、Switchの12鍵盤とか、なんか中途半端なやつしかない。

#11 Guitar始めました Noticeシンプルイズザベスト 最短最速で上手くなるギター ブロックポジションのおもしろ暗記法 Chant Count : バスドラカウント

CブロックポジションのRoot起点に3フレット、5フレット、8フレット、10フレット、13フレットの5ポジション有りますので、おもしろ暗記方法でまとめて覚えてしまいましょうw

あとはペンタもパラレル+Blue Noteとまとめて覚えてしまいましょう。

 

スマホアプリを使えば簡単に分かりますので、それを見ながら常に音を認識しながらスケール練習すればなお効果的。

下のものは私はこれがお気に入り。スケールも豊富でアウトサイドトーンもクロマで薄く表示され、ブロックごとに見やすいので、かなり使いやすい。本当にたくさん有ります。

Android Guitar Scales&Patterns 380円

https://play.google.com/store/apps/details?id=com.taurajo.guitarscales.pro&hl=en&gl=US

  • melodic minor パターン
フレット 6弦 5弦 4弦 3弦 2弦 1弦
3+15 ゴロー(56) 7123 45 ロナウド(671) 西(2m34) ゴロー(56)
5+17 ロナウド(671) 西(2m34) 団子(m345) 123 45 ロナウド(671)
8+20 7123 45 ロナウド(671) 西(2m34) ゴロー(56) 7123
10 西(2m34) ゴロー(56) 7123 45 ロナウド(671) 西(2m34)
13 団子(m345) ロナウド(671) 西(2m34) ゴロー(56) 712(ナイス) 団子(m345)



  • Parallel Pentatonic パターン(メジャー+マイナーペンタ、Blue note(m3+#4+b7)複合ペンタ)
フレット 6弦 5弦 4弦 3弦 2弦 1弦
3+15 スーパーゴロー(#456m7) 123 ミーゴ(34#45) ロナウド(671) 西(2m334) スーパーゴロー(#456m7)
5+17 ロナウド(671) 西(2m334) スーパーゴロー(#456m7) 12m3 ミーゴ(34#45) ロナウド(671)
8+20 12m3 ミーゴ(34#45) ロナウド(671) 西(2m334) スーパーゴロー(#456m7) 12m3
10 2m33 スーパーゴロー(#456m7) 12m3 ミーゴ(34#45) ロナウド(6b71) 2m33
13 ミーゴ(34#45) ロナウド(6b71) 2m33 スーパーゴロー(#456m7) 12m3 ミーゴ(34#45)

❗️もちろんマイナーペンタm3+4、Blue note m3+#4+b7の音抜きメジャーペンタも使い、全部使ってメリハリをつける。

複合ペンタは音が多い分簡単に5つパターンが全フレット共通で使えるのでより簡単。

👍スーパーゴロー+123+ミーゴ+ロナウドマンモス西でオールフレット共通。

 

 

-melodic minor パターン
|フレット|6弦|5弦|4弦|3弦|2弦|1弦|

|3+15|ゴロー(56)|7123|45|ロナウド(671)|西(2m34)|ゴロー(56)|

|5+17|ロナウド(671)|西(2m34)|団子(m345)|123|45|ロナウド(671)|

|8+20|7123|45|ロナウド(671)|西(2m34)|ゴロー(56)|7123|

|10|西(2m34)|ゴロー(56)|7123|45|ロナウド(671)|西(2m34)|

|13|団子(m345)|ロナウド(671)|西(2m34)|ゴロー(56)|712(ナイス)|団子(m345)|

 

-Parallel Pentatonic パターン(メジャー+マイナーペンタ、Blue note(m3+#4+b7)複合ペンタ)
|フレット|6弦|5弦|4弦|3弦|2弦|1弦|

|3+15|スーパーゴロー(#456m7)|123|ミーゴ(34#45)|ロナウド(671)|西(2m334)|スーパーゴロー(#456m7)|

|5+17|ロナウド(671)|西(2m334)|スーパーゴロー(#456m7)|12m3|ミーゴ(34#45)|ロナウド(671)|

|8+20|12m3|ミーゴ(34#45)|ロナウド(671)|西(2m334)|スーパーゴロー(#456m7)|12m3|

|10|2m33|スーパーゴロー(#456m7)|12m3|ミーゴ(34#45)|ロナウド(6b71)|2m33|

|13|ミーゴ(34#45)|ロナウド(6b71)|2m33|スーパーゴロー(#456m7)|12m3|ミーゴ(34#45)|

❗️もちろんマイナーペンタm3+4、Blue note m3+#4+b7の音抜きメジャーペンタも使い、全部使ってメリハリをつける。

 

複合ペンタは音が多い分簡単に5つパターンが全フレット共通で使えるのでより簡単。

👍スーパーゴロー+123+ミーゴ+ロナウドマンモス西でオールフレット共通。

 

Notice+Simple is The Best #3 音楽で一番必要なものとは? Chant Count : バスドラカウント

 音楽を勉強していて、楽器を演奏して、作曲をしていて、

ここに多くの知識を書いてきましたが、音楽で一番必要で、大切なものとは?

別に音楽だけに限ったことではありません。

全てのことに置いてですが、やはり「興味」だと思います。

そしてその興味とは?

まあ単純に面白さでしょう。

 

仮に興味というものが面白さに繋がっていく道筋を書いてみます。

興味 知る面白い持続力=集中力

 

この道筋が上達、向上心へ繋がるものでしょう。

まあ当たり前のことですが、何事にも興味が無ければ向上することはありません。

しかし、上記のことだけでは何かが欠落しています。そして上記の内容では楽器演奏まで繋がらない、実際に音楽まで結びつかない、成立しないものがあります。上記だけでは知識止まりで終止してしまいます。

私の場合は、まだこの段階です。 いくら理論をしても意味はないと繰り返し言っているのはこうしたことです。理屈は不要とは言いませんが、正直、簡単に習得できるべきであり、わかり易く有るべきであり、覚えたらさっさと次のステップに進むべきなのです。みんな実際に音楽をやりたいから理屈を知りたい訳ですが、知るだけで終わってしまう人がありまりに多いのは、無駄な理論が多い、アポクリファ=外伝が多すぎる。無駄が多すぎる。結局は同じ意のこと。やるだけ無駄wになる訳ですがwまあ本当にいくらやってもどこまでも同じことである事を知った時には、すでに老いているみたいなw本当に無駄なので、さっさと答えは知って、次のステップ。音楽を楽しむ行為に移らなければ、得た知識など全く意味がありません。知識は全て簡単にして広く知られなければ行けないのですが、全く意味のないものが多いので、本当に注意しなければいけません。特に音楽は無駄が多すぎる。(愚痴を書き出すと長文になるw)

 

 次のステップは知識を得たので、次は実践に移す、実際の音楽をする、音楽を奏でる時です。

 

私が、自分がやりたい音楽はどんな音楽であるか?

まずこれを明確にして、その音楽のどう言うところに興味があるかになります。

そしてその興味を持ったら調べて行くわけですが、ここに書いたように興味はあり、答えも得ました。しかし、それでも尚且つ、向上しないものというものがあります。

それはなんだと思いますか?

 

 

 

多分答えは、「思考」なんではないかと思います。

最初は耳?刺激?とか、色々と考えてみましたが、やはり興味というものは思考がマッチして面白さに変わるもの。 

 

  興味知る=思考=マッチング面白い=持続力=集中力

 

このようになると楽器演奏は向上して行くのではないか?と思います。

知ったことをそのまま思考して音に出してみる。そして楽器演奏をしてマッチングした時に面白いと感じ、持続力と集中力が高まり、どんどん向上、上達して行くものではないかと思います。

 

 思考とマッチングとはどういうことか?

 

私がやりたい音楽はジャズですが、音楽はジャズに限らずインアウトの世界。

音楽はインとアウトする面白さがあります。

そしてアウトするためにはどうするか?ここに書いた内容を知ったわけですが、知識を一言にするならまあ、「ペンタ、メロマイなどのスケールを使ってペンタモードカラー表を基準にアウトする」訳ですが、そのアウトしていることを認識して音を聞き、刺激と感じること。

 

そしてその「思考=認識」だと思います。

興味知る=思考=認識=マッチング面白い=持続力=集中力

 

音楽とはコードと旋律とリズムしかありません。

認識とは、コードと旋律の関係、コードとアウトの認識になります。

コードの認識、そしてコードに対して、ペンタモードカラー表のアウトスケールの認識。

ここに最も注視して、刺激を感じた時に、マッチング=知識、思考、認識、サウンド、刺激が一致して面白いに繋がり、持続力、集中力に繋がっていくのだと思います。

 

最初のテーマに戻り、音楽で一番必要なものは何か?

と考えたときに「インアウト」が答えです。

 

そしたら次に何をするべきか?

コードに対してのモードカラー表のアウトスケールを順番に試して、アウトしている感じを掴み取ることが必要な作業になってきます。

そしてリハモしたならば、ちゃんと全てのコードを認識。そのコードに対してのインアウトの認識。

しかし、認識は練習まで。

実際に速弾きの時、本番ではコードと一音一音の認識など無理なので、パッパラパーで十分ですw

そうしなければ弾けないので、繰り返し練習してきたことを認識は常識に変えて、無心にサウンドを聴いて弾くだけ。

リズムに到達している頃にはこの思考と認識は常識に変えて置く必要性があります。

 

興味知る=思考=認識=マッチング=常識=サウンドを楽しむ 面白い=持続力=集中力

 

知識止まりをここまで拡張してやっと音楽が奏でることができるようになる訳です。

知識というものはやはり手っ取り早く覚えてしまい、認識練習をルーチン化してしまい、常識に変えなければいつまで経ってもリズムに乗せることは不可能になります。

音楽だけではなく、全てのものに共通することです。知識だけではどうすることもできない。

知識は必要ですが、さらにそれを実践していかなければいけない。

 

物理の3大原則が、理論、実験、証明ならば、理論は知識、実験は認識、証明は実践となります。

音楽の実践とは音楽を奏でること。

物理で言えば、具体的な行動になります。宇宙へ行くこともさまざまな理論、実験が常識となり、そしてそれらの証明が野口さんを宇宙へ送り出せた結果が実践されたことになります。

 

目的を明確にして簡単にして置くことの重要性

向上するには持続と集中力が必要です。そのためにも、まず直ぐに忘れるので、複雑なことは無理なので、やることを簡単、明確にしておき、あとは繰り返すだけです。

 

話はそれますが、いきなり実践することも可能です。

その際の、理論と認識は少し変わったものになりますが、コピーを繰り返していき、そのパターン化を繰り返していく方法もありますが、やり方は人それぞれです。そうしたコピー学習は全てをすっ飛ばしたいきなり実践方式もありますが、それを楽しいと思い、持続力=集中力でたくさん覚える方法もあります。

しかし、コピペはコピペです。コピぺを繰り返しても、それっぽいのは直ぐにできるかもしれませんが、なんか魅力と面白みに欠けるかも知れませんが、まあ即実践になって行くことは間違いないことではあります。

 

私はまあプログラムレベルは簡単なスクリプト言語しかできません。(別途用意されたプログラムライブラリを実行して行くタイプのプログラム実行構文を作成していく開発言語。最も簡単なもので言うならバッチファイル、シェルスクリプトファイルみたいなもの)

VBでしたが、部品をコピペで簡単にオブジェクト構築(部品作成)して1つのプログラムに完成させてることは可能ですが、コピペで終わってしまいます。

それと同じで、コピペの意味を理解して自分で構築していくためのプロセスみたいなものはやはり必要で、それらの技術を習得しないで、コピペで構築してもそれ以上のものはできませんし、自分で構築して行くことも一切できませんでした。

 プログラムに必要な知識は、構文力(if)+英語の語学、整理(アルゴリズム)、数学かと思います。こうしたものを知らずにコピペだけでは無理でしょうw組めることは組めますよ。しかし、それ以上のことが全く出来無かったw

音楽で言えば、覚えたものをそのまま弾くだけになります。それ以上のことはできませんでした。なのでフレーズコピーはやらないことにしました。でもバップをやるのであればコピペが良いのかも知れません。なぜなら独特のフレーズが多いので、でも正直、フレーズコピーもアプローチの構築でしかないので、アプローチとアウトの組み合わせは自由なので、別に好きにフレーズも簡単に作れる。また崩して自分なりにアレンジするなどすれば、膨らみますが、フレーズコピーが最も重要とは思いせん。

とにかく私的にはコピペ学習は全くお勧めしませんw

まあコピペ学習は手癖を作っていくことになるのかも知れませんが、変なフレーズ手癖は付けない方がいいのかも。それしかできなくなります。結局はそれしか出来ないバップならパーカーフレーズというものがありますが、それしか出来なくなる。大きくアルペジオして挟み込みで戻っていくみたいなものですが、あれがカッコいいうちは良いのですが、今は誰もやりませんw

バップをやるならアプローチ練習。モードをやるならスケール練習、そしてプログラムならコピペはやめて一文字一文字入力。これが良いと思いますw

まあ全て意味を把握していて、さらにコピー学習で吸収する意味合いなら良いのですが、手っ取り早く覚えてみたいな意味でコピーしても、なんとかなるとかは、なんともなりませんのでw

 全く意味不明の学習となり、まず意味は無いので辞めた方が逆に時間の節約で近道ですwそれよりも単純作業化されたこのとこの繰り返し学習を行った方が、断然早い。

まあそれもコツを知っている人がやれば本当に早く習得できることになります。

 

話を戻して、シンプルイズザベストで目的を簡単にしてそれを繰り返す練習。

前回、今後の課題と年間目標の練習項目は適当でしたが、具体的に内容を示してそれ繰り返したいと思います。

まずギターは指板認識能力が欠落していますので、指板の音を全て認識、瞬時にわかるようにならなければ、話にならないw

鍵盤を見て、これ何の音と一瞬で分かるみたいな当たり前のことがギターではまだ出来ませんwもちろん数えればできますが。

まずはオクターブの位置はわかるようになりましたので、あとはそのオクターブの位置のブロックポジションにある音を全て認識して行くこと。

 

・6弦から3弦まで(2弦=3)のCのメロディックマイナースケールのブロックポジションを全て認識する。

これを1年も続ければ、指板上の音もここは何の音で即答できるはず。

もちろんずっとスケール練習する訳ですから、ギターの場合はブロックポジション毎の運指1つでXY軸の十字キーでズラせばエニーキーは習得ですw 

ブロックポジションの単位ですが、Androidiphoneなどのアプリを使うのもありです。

Android Guitar Scales&Patterns

https://play.google.com/store/apps/details?id=com.taurajo.guitarscales.pro&hl=en&gl=US

まあいっぱい有りますので好きなもので見ながらでも有りだと思います。

 

ペンタトニックならこのアプリがめちゃん面白いw

Guitar Jam Tracksなんかブロックしてしてマイナスワンまで出来てしまうみたいな便利なものまでありますwかなり便利w

https://apps.apple.com/us/app/guitar-jam-tracks-scale-trainer-practice-buddy/id436102935

https://play.google.com/store/apps/details?hl=en&id=com.ninebuzz.acousticblues

https://apps.apple.com/us/app/guitar-jam-tracks-scale-trainer-practice-buddy/id548947732?mt=12

1年間みっちりやれば音も覚えられ、マイナスワンとしても申し分ないので、Mac版1220円購入しておきましたw 無料版のアプリ内課金のスタイル全部入りならまあ良いでしょうw

iRealで練習しようかと思ってましたが、これでやります。丁度良いのを見つけたw

ちゃんと弾いている音を認識して練習しましょう。

適当にリズムに合わせて弾けば面白いのですが、何も役に立ちませんのでw

インサイドで飽きてきたらこれをアウトすればOK

アウトはあのペンターカラー表を片っ端から試してみましょうw 

ロディックマイナースケールも使いましょう。

まあ一生遊べます。

 

キーボードはどうするか、今後考えるとして、しばらくギターに専念しますw

#10 Guitar始めました Noticeシンプルイズザベスト 最短最速で上手くなるギター ノンピック Chant Count : バスドラカウント

まずはど素人から抜き出ていない。

ギターを購入してからが全てが適当でしたwそれを正して行く時ですw

ハンマーリングとプリングするなら、弦の高さについてちゃんとして置きましょうw

メーカーによりやはり弦の高さが違うようです。

https://yubi1guitar.com/string-height-adjust/

フェンダー

https://support.fender.com/hc/en-us/articles/212774786-How-do-I-set-up-my-Stratocaster-guitar-properly-

フェンダーの場合、17フレットから測定も独自です。

6弦2.0mm、1弦1.6mmが標準とあります。

低めが良いのですが、これ以上低くするとビビりやら色々と支障があるので1.2mm程度までにして置くみたいなので、まあ1.5mm程度で合わせて置けば良いかと。

低すぎるとビビるので6弦は2mmが良いかと。

 

一回も触ってない弦高を測ってみるとバラバラw酷いのは6弦3mm超えしかも12フレットでwアコギ並でした。

ビビるのでわざと高めに設定した記憶が蘇ってきたw間違えてました。

しかもなんか弦ごとに高さが全然違うので、ブリッジが波打ってましたのでw本当にバカそのものでしたw

下も2mm以上とかなり高いのでプリングやらハンマーリングがやり難いはずですw

指が痛くて仕方がなかったが、鍛えられた感じもありますw

ついでに、ちなみにVoxも6弦3mm、1弦2mmと高めだったので、フェンダーと合わせて6弦2mm、1弦1.5mmと低めの設定に変更。

 

●弦高の調整の仕方。

弦の高さ調整方法は、まずはチューニングばっちりの状態で、最初が高い時は、低めで設定して、チューニングで弦を張っていけばちょうど良い高さになるはずです。逆の場合は逆の手順で低い時は、高めの設定にしてチューニングは弦を緩めていく。

あと上から見てブリッジの下の部分が、水平になっていることも注意。

 

アコースティックの場合、弦高が高いと音が良いが、エレキの場合は関係ないので、かなり低めです。低めの良いポイントは圧倒的に弾きやすいというメリットがあり、ハンマーリングをすると直ぐにわかりますね。

 

うーん弾き易いw

何にも調べず、弾き方がまずいのにビビると、適応に高めに設定してましたw

弦の高さを低めに設定すると、本当に何もかも、素晴しく改善しました。 

なんか一気に上手くなった気がするw

団子もめちゃんこ弾き易いw多分3mm酷いのは4mmあった気がするw本当に辛かったし、指が痛かったw

ワザと高めで練習すると良かったのか?

アコギで練習すると良いのかも。その代わりかなり痛いw